Peinture acrylique, sable anti-dérapant, 100 voeux, peinture photoluminescente
1’600m2
Projet lauréat
Concours pour une intervention artistique, fresque Place de la Riponne, Service de l’urbanisme, ville de Lausanne (CH)
Photos au drone © Service du cadastre - Ville de Lausanne (phase 2) et Laurent Kaczor - Ville de Lausanne (phase 1)
Photos © Tiphaine Paquier et © Mathilde Imesch - Ville de Lausanne
Aux abords de la Cité, la place de la Riponne raconte l’origine du paysage de la ville de Lausanne: l’espace ouvert, dans un creux, témoigne du Vallon marqué par le passage de la rivière de la «Louve», autrefois visible et dorénavant comblée. Dans un mouvement de va-et-vient, les flux sont aussi ceux des corps qui traversent l’espace, de jour comme de nuit, qui le dessine par différents rythmes: lieu de rendez-vous, croisements de vies, pensées en flottaison, vague humaine.
«Affleurer» propose d’associer la présence de l’eau et les cheminements des passant·e·x·s sur la place de la Riponne en liant ses points d’entrée et de sortie. Les formes organiques, entre vagues et algues, se transforment en étendue d’eau. La palette utilisée se compose de quatre couleurs parmi les plus contrastées des onze nuances de bleu et de vert définies par François-Alphonse Forel en 1895, pour déterminer les différentes teintes du lac Léman afin de standardiser les observations sur la qualité de l’eau.
Une centaine de ronds blancs flottent également sur la place, enveloppent la topographie aquatique. Chacun renferme en fait le souhait d’un·e·x passant·e·x: à l’image de la pièce de monnaie que l’on jette dans une fontaine pour faire un voeu, il sera proposé au public de choisir l’emplacement d’un cercle puis d’y déposer son souhait.
À la tombée de la nuit, la fresque s’estompera dans la pénombre. Les cercles, eux, deviendront phosphorescents, offrant l’image d’une constellation : les songes remontent à la surface, suggèrent de nouveaux cheminements.
La fresque rappelle le paysage dans lequel le public se déplace – la présence de l’eau malgré le comblement de la rivière – et questionne notre rapport à notre environnement, l’attention que nous lui portons.
Comme le suggère son titre, «Affleurer» propose de souligner ce qui remonte à la surface, ce qui se perçoit, devient apparent, à fleur.
À première vue graphique, le projet souhaite ouvrir différentes grilles de lecture à travers les éléments qui le composent.
Extrait du dossier de concours
Texte de Nadia Elamly
An open space, nestled in a depression, bears witness to the valley shaped by the former course of the "Louve" river, once visible and now filled in. In a back-and-forth movement, the flows are also those of bodies traversing the space, day and night, shaping it through different rhythms: a meeting place, crossings of lives, drifting thoughts, a human tide.
"Affleurer" proposes to associate the presence of water with the paths of passers-by on the Riponne square, linking its entry and exit points. The organic forms, oscillating between waves and algae, transform into a stretch of water. The palette used consists of four of the most contrasting colors among the eleven shades of blue and green defined by François-Alphonse Forel in 1895 to determine the various hues of Lake Geneva and standardize observations on water quality.
About a hundred white circles also float on the square, enveloping the aquatic topography. In fact, each contains the wish of a passer-by: akin to a coin thrown into a fountain to make a wish, the public will be invited to choose the location of a circle and deposit their wish there.
At nightfall, the ground fresco will fade into the twilight. The circles, however, will become phosphorescent, offering the image of a constellation: dreams rise to the surface, suggesting new pathways.
The fresco recalls the landscape in which the public moves—the presence of water despite the river's filling—and questions our relationship with our environment, the attention we pay to it.
As its title suggests, "Affleurer" (Surfacing) proposes to highlight what rises to the surface, what is perceived, becomes apparent, lying just beneath.
At first glance graphic, the project seeks to open various reading grids through the elements that compose it.
Excerpt from the Project Statement
Text by Nadia Elamly (in French)